A. 京劇唱段里的疙瘩腔怎樣練
京劇里的趙燕俠、評劇里的新鳳霞在唱腔里用到過疙瘩腔，其他人用的就少多了。多聽聽新鳳霞吧，
B. 鼻咽癌治癒,復查兩次無事,現有疙瘩口腔
病情分析：你好，這樣的情況很可能是由於發生了淋巴結的轉移導致的
指導意見：這樣的情況是比較的危險的，如果發生了淋巴結的轉移是比較的難以治療的，最好盡快的去醫院進行一下復查的，看看腫大的是不是頸部的淋巴結的，並且防止口腔的感染的
C. 誰知道如何學習評劇的發聲方法和唱腔
發聲方法：氣息沖向的全過程是沖擊聲帶發出「基音」，氣息推動「基音」向上，一直沖向鼻咽腔，返回後會合口咽腔一同由口腔出發。
在教學中，筆者經常讓學生們練習「聞花」「吹氣」「疙瘩腔」等；在訓練時，則要求學生特別要注意胸部及腹部的支點穩定。
唱腔：
1、「顫音」是構成評劇韻味兒最重要的因素之一。它僅次於音色，顫音始終貫穿每段唱腔之中。評劇的顫音是一種美化聲腔的裝飾。
顫音的方法是氣息的顫動，特點是半音或全音的反復滑行。評劇唱腔的顫音類型有自然顫音、特定顫音、上顫音、上顫音加嗦兒等。
2、「齶音」就是評劇的「疙瘩腔」，它不僅為評劇增添了美麗的色彩，也是評劇演唱中不可缺少的一種演唱技巧。
齶音的特點是清晰、短促、圓而亮、彈性大、動性強、稜角分明；齶音適合於表現各種感情。
3、「滑音」也是構成評劇韻味兒的重要方面，滑音的過程就是咬字的過程，按字音、音勢而滑，決不能倒字。
任何演唱技巧都不能脫離人物的情感需要，不能單獨賣弄技巧，也絕不能為了技巧而技巧，所以必須得因情而滑才能更加突出人物的感情變化。
(3)疙瘩腔擴展閱讀：
評劇唱腔是在唐山民歌、蓮花落等民間音樂基礎上，吸收東北二人轉、京劇、河北梆子等冀東和京津一帶地方戲曲的音樂成分形成。
唱腔為板腔體結構，由一板三眼、一板一眼、有板無眼、無板無眼等四種節拍形式組成。
在唱、做、念、打各種藝術手段的運用上，評劇的唱功最為突出，早期的男旦演員月明珠和女演員李金順等，都曾以唱功稱絕一時。
D. 評劇的十一流派是什麼
內容如下：
1、小白（玉霜）派——旦：音色純正，音域寬廣，行腔柔潤平穩，深沉流暢，韻味醇厚、樸素大方。無論是演唱技巧的運用，還是唱腔的設計安排，她都能從刻畫人物出發，細膩而真切地表達人物感情，樹立好人物的音樂形象。
代表劇目：《朱痕記》、《鬧嚴府》、《杜十娘》、《秦香蓮》、《桃花庵》、《小借年》、《勸愛寶》、《玉堂春》、《臨江驛》、《打狗勸夫》、《珍珠衫》和現代戲《兄妹開荒》、《九尾狐》、《農民淚》、《千年冰河開了凍》、《小女婿》、《苦菜花》、《金沙江畔》、《李雙雙》等。
傳人：劉萍、王冠麗等 。
2、新（鳳霞）派——旦：唱腔清新玲瓏，尤以流利的花腔——「疙瘩腔」著稱。新鳳霞本身是一個女高音，又練出了圓潤純凈的中低音，達到了旋律華美、音域寬廣、運腔自如的境界，被譽為「抒情女高音」。
代表劇目：《劉巧兒》、《花為媒》、《楊三姐告狀》、《金沙江畔》、《志願軍的未婚妻》、《會計姑娘》、《乾坤帶》、《三看御妹》、《春香傳》、《無雙傳》、《小二黑結婚》、《鳳還巢》等 。
傳人：張金秋、李曉梅、李憶霞（兼劉派）、李紅霞、谷文月、王曼玲、劉淑琴、戴月琴、劉秀榮、高闖、趙三鳳、王瑾、郭美美、羅慧琴等 。
3、鮮（靈霞）派——旦：嗓音高亢響亮，音韻醇厚，扮相光彩照人，在李（金順）派、劉（翠霞）派的基礎上形成了自然灑脫、高亢激越、朴實豪放、以情帶聲、聲情並茂的藝術特色。
代表劇目：《井台會》、《王二姐思夫》、《杜十娘》、《包公三勘蝴蝶夢》、《回杯記》、《夫人城》、《鋸碗丁》等 。
傳人：小鮮靈霞、李秀雲、孫桂榮、宋玉文等 。
4、韓（少雲）派——旦：嗓音略帶沙啞，即所謂的「雲遮月」，演唱技法純熟，韻味醇厚，表演典雅莊重，根據不同劇情演唱或是和緩流暢或是激越豪放。
代表劇目：《紅樓夢》、《鳳還巢》、《人面桃花》、《小女婿》、《江姐》、《杜鵑山》、《洪湖赤衛隊》、《梅雪遇》、《家》、《紅樓夜審》、《玉堂春》等 。
傳人：胡桂秋、宋麗、周丹等。
E. 什麼是嗖音
是一種在行腔過程中對腔調的潤腔處理，不止是京劇，曲藝大鼓中都有嗖音，是一種比較傳統普遍的潤腔唱法技巧。
就是在唱的時候通過咽喉腔或者鼻咽腔產生有節奏的震動，聽起來感覺聲音一震一頓的感覺，使得腔調發生轉折或者波動，使得腔更加圓潤，以達到所謂字正腔圓的效果。也叫疙瘩腔，因為聽起來聲音感覺就是一個疙瘩接著一個疙瘩的感覺，其中也根據震動的輕重剛柔分為硬嗖，軟嗖等等。根據人物感情適當的加入嗖音，既可以達到潤腔的效果，同時表達感情
F. 有關新鳳霞的資料
新鳳霞(9張)
新鳳霞，評劇青衣、花旦，籍貫江蘇，約二十世紀二十年代生於蘇州。由人販賣到天津。 童年時期隨「姐姐」楊金香學習京劇，十三歲拜王仙舫、鄧硯
新鳳霞
臣、張福堂等學習評劇，十五歲即開始擔任主演。這一時期新鳳霞主演了《烏龍院》、《女俠紅蝴蝶》、《可憐的秋香》、《雙婚配》、《三笑點秋香》等劇目，在天津、上海、濟南、秦皇島等地獲評劇觀眾的好評。
1949年北京解放後，新鳳霞來到北京組織了北京鳳鳴劇社擔任主演。1950年，在共產黨的戲改方針的指引下，成立了北京首都實驗評劇團，新鳳霞任主演兼團長。1951年，新鳳霞調入中國人民解放軍總政文工團解放評劇團任主演兼副團長。1953年，新鳳霞調入中國戲曲研究院中國評劇團一隊任演員。1955 年，中國評劇院成立，新鳳霞在中國評劇院一團任演員、院藝術委員會副主任、主任、名譽主任。
新中國成立初期，新鳳霞懷著對黨深厚的感情和極大的政治熱情投入到黨的文藝隊伍中，走上了為社會主義服務，為廣大人民群眾服務的藝術道路。她親自執筆創作演出了以她個人經歷
新鳳霞繪畫藝術
為題材的大型評劇現代戲《藝海深仇》，給觀眾留下了深刻的印象。《劉巧兒》是新鳳霞青年時代主演的一出在全國產生重大影響的劇目。在這出戲中，新鳳霞成功地塑造了劉巧兒的藝術形象，並創造了有其自己特點的評劇疙瘩腔唱法。《劉巧兒》公演及拍成電影在全國放映後，在全國掀起了學唱劉巧兒的熱潮，人們通過《劉巧兒》了解了評劇，通過《劉巧兒》知道了新鳳霞，新鳳霞的名字從此走進了千家萬戶，新鳳霞演唱藝術從此確立並得到廣大評劇觀眾的喜愛。在《劉巧兒》的創作過程中，新鳳霞得到了許多文藝工作者的熱情幫助，新鳳霞和這些同志愉快合作，首開了戲曲工作者與新文藝工作者聯手創作的先河，為戲曲藝術的革新與發展做出了示範。繼《劉巧兒》之後，新鳳霞在根據魯迅同名小說改編創作的評劇《祥林嫂》中成功地塑造了在封建社會受盡摧殘迫害的勞動婦女祥林嫂的藝術形象，她的唱腔也展現了深層次的藝術魅力，進一步發展了新派演唱藝術 。
經過長期的藝術實踐，新鳳霞逐漸形成獨具特色的「新派唱腔」，尤以流利的花腔——「疙瘩腔」著稱。擅演劇目有：《劉巧兒》、《花為媒》、《楊三姐告狀》、《金沙江畔》、《志願軍的未婚妻》、《會計姑娘》、《祥林嫂》等，其中《劉巧兒》、《花為媒》已攝成影片。
G. 新鳳霞的作品
新鳳霞。新鳳霞原名楊淑敏，天津人。1927年生於貧民家庭。六歲從堂姐學京劇，十三歲拜師小五珠，改習評劇，一年後即在《點秋香》，《花為媒》，《杜十娘》等劇中飾主角。新鳳霞1949年下半年從天津到北京。在天橋萬盛軒演出了《劉巧團圓》，《小二黑結婚》，《祥林嫂》等新戲。引起了社會的關注。其後，她又演出了反映評劇藝人苦難生活的《藝海深仇》，還移植改編了不少兄弟劇種的劇目新鳳霞與劇作家吳祖光結婚後和音樂家盛家倫為鄰，在發聲技巧和音樂理論上，得到盛家倫的幫助藝術造詣迅速提高。新派的唱腔的特點是清新玲瓏，善於運用華彩流利的「疙瘩腔」。新鳳霞本是個女高音，在盛家倫的幫助下又練出了圓潤純凈的中底音，達到選律華美，音區寬廣，運腔自如的境界。新鳳霞與音樂工作者合作，創作了不少新曲調，新板式，如[蜻蜓調]，[送子調]，[凡字大慢板]，和[反調大慢板]等，新派形成了當前評劇流傳最廣的藝術流派。她的代表劇目很多，象《乾坤帶》，《楊三姐告狀》，《花為媒》，《劉巧兒》，《無雙傳》，《鳳還巢》，《會計姑娘》，《三看御妹》等許多劇目。在十年浩劫中，新鳳霞由於迫害致殘，離開了舞台。此後，她就以教學為主，她的弟子眾多如：李紅霞，谷文月，劉淑琴、戴月琴，劉秀榮等以及弟子的弟子張秀雲、王麗京等。新鳳霞於1998年因病去世，享年73歲.
H. 中國五大劇種怎麼區分
中國五大劇種即京劇、評劇、豫劇、越劇、黃梅戲。
京劇前身是清初流行於江南地區，以唱吹腔、高撥子、二黃為主的徽班。徽班流動性強，與其他劇種接觸頻繁，在聲腔上互有交流滲透，因此在發展過程中也搬演了不少崑腔戲，還吸收了啰啰腔和其他一些雜曲。清乾隆五十五年（1790），以高朗亭（名月官）為首的第一個徽班（三慶班）進入北京，參加乾隆帝八十壽辰慶祝演出。《揚州畫舫錄》載："高朗亭入京師，以安慶花部，合京秦二腔，名其班曰三慶。"刊於道光二十二年（1842）的楊懋建《夢華瑣簿》也說："而三慶又在四喜之先，乾隆五十五年庚戌，高宗八旬萬壽入都祝匣時，稱'三慶，是為徽班鼻祖。"伍子舒在《隨園詩話》批註中則更具體指出是"閩浙總督伍納拉命浙江鹽商偕安慶徽人都祝厘"。隨後還有不少徽班陸續進京。著名的為三慶、四喜、春台、和春四班，雖然和春成立於嘉慶八年（1803），遲於三慶十三年，但後世仍並稱之為"四大徽班進京"。
評劇於清宣統元年（1909）年形成於唐山，故又名「唐山落子」。民國十二年（1923），創建該劇種的警世戲社在天津演出時，因其上演劇多有「懲惡揚善」、「警世化人」、「評古論今」之新意，納名宿呂海寰建議，改稱「評劇"。
豫劇又稱"河南梆子"、"河南高調"，由於早期演員用本嗓演唱，起腔與收腔時用假聲翻高尾音帶"謳"，又叫"河南謳"；以前，河南梆子在豫西山區演出時常常靠著山堆個土檯子，所以人們也稱它為"靠山吼"。"豫劇"之稱是新中國成立後才開始用的。豫劇流行於河南、河北、山東、山西、湖北、寧夏、青海、新疆等十幾個省區，是中國最有影響的戲曲之一
黃梅戲是安徽的主要地方戲曲劇種。黃梅戲原名「黃梅調」或「採茶戲」，是十八世紀後期在皖、鄂、贛三省毗領地區形成的一種民間小戲。其中一支逐漸東移到以安徽省懷寧縣為中心的安慶地區，與當地民間藝術相結合，用當地語言歌唱、說白，形成了自己的特點，被稱為「懷腔」或「懷調」。這就是今日黃梅戲的前身。
I. 京劇里的疙瘩腔是什麼樣的舉例說明哪一出戲哪一段有呢
高派腔是娃娃調，比如《轅門斬子》，疙瘩腔是評劇，新鳳霞逐漸形成獨具特色內的「新派唱腔容」,尤以流利的花腔——「疙瘩腔」著稱。擅演劇目有:《劉巧兒》、《花為媒》、《楊三姐告狀》，孫毓敏把疙瘩腔移植到荀派中,用日語唱蘇三。